Que penser de ADC de Freeze Corleone ?

“ADC” de Freeze Corleone est le 3ème album du rappeur français qui est réputé pour ses polémiques. Le projet offre 9 pistes concentrées sur ses compétences en rap, marquant un changement positif dans son approche et éloignant des collaborations excessives présentes dans “LMF” avec 17 chansons.

On résume ici l’album, l’évolution de l’artiste et tous les débats qu’il peut créer.

L’attaque des clones, une version améliorée de LMF ?

L’utilisation d’interludes et d’interviews dans l’album, bien que répondant aux critiques, peut ralentir le rythme pour certains auditeurs, mais donne à Freeze l’occasion de partager sa perspective et d’aborder les controverses.

“ADC” est une forte continuation du travail précédent de Freeze Corleone, démontrant sa maîtrise en rap malgré des thèmes répétitifs, captivant ses fans avec son style unique et sa cohérence thématique. Il utilise des éléments de surprise et d’impact, créant des images subtiles et des références, ajoutant de l’impact à sa musique.

Freeze conserve son individualité tout en expérimentant de nouveaux flux et en prenant des risques authentiques, maintenant son authenticité. Son rap intègre divers éléments, créant un univers riche et cohérent avec des références variées, des jeux aux figures historiques. Avec cet album Freeze refuse les conventions du rap mainstream et l’usage des crochets traditionnels, laissant place à des expérimentations innovantes à l’avenir.

Sa musique complexe mélange diverses traditions et influences du rap, rendant sa catégorisation difficile.

Plusieurs morceaux se démarquent :

Un morceau dénote du reste de l’album : “Lamborghini Bénie” qui se distingue par sa vulnérabilité, ajoutant une profondeur émotionnelle à l’album avec des récits personnels et une touche de piano inattendue à la fin.

Freeze élève son style de rap avec des variations de cadence et d’intensité dans des pistes comme “Lamborghini bénie” et “Isshin Ashina”. Son approche unique dans le rap mainstream offre de la profondeur et suscite des conversations, défiant les normes.

Les polémiques autour des paroles de Freeze Corleone

Freeze mentionne ouvertement un Ministre de l’Intérieur dans son premier single, dérogeant aux normes mainstream et rappelant une tradition de rap subversif perdue. Ses déclarations controversées, parfois accusées d’antisémitisme, suscitent des débats sur ses intentions et l’impact de ses mots. Elles créent un flou, soulevant des questions sur ses croyances et affiliations, menant à des malentendus.

Le rap en tant que genre incarne à la fois des éléments capitalistes et émancipateurs, permettant à des artistes comme Freeze Corleone d’explorer des thèmes d’ascension sociale et d’émancipation individuelle/collective.

Ses références controversées, comme son commentaire sur Gérald Darmanin, peuvent être troublantes, surtout compte tenu du contexte historique et des problèmes sociaux actuels en France. Les provocations de Freeze suscitent des discussions, mais soulèvent des inquiétudes quant à l’impact et à l’influence, en particulier sur des sujets sensibles comme le racisme et l’antisémitisme.

Ses déclarations vagues, bien qu’ouvertes à l’interprétation, peuvent entraîner des malentendus et nécessitent une analyse critique, surtout lorsqu’il s’agit de sujets sensibles comme le racisme.